Note:
Questo Manuale di Armonia nasce dalla necessità di organizzare un testo musicale con i Fondamenti della Musica occidentale - il suono, la notazione, i sistemi di accordatura, il ritmo, gli intervalli musicali - connessi con gli elementi strutturali della Teoria dell’Armonia - le triadi, gli accordi di settima, le cadenze, le dominanti secondarie, gli accordi alterati, i ritardi, le progressioni, le modulazioni. Una terza parte individua l’organizzazione melodica e la costruzione di motivi, frasi e periodi. Numerosi esempi musicali e tabelle guidano lo studente ad una conoscenza progressiva dell’armonia attraverso l’apprendimento e l’esercitazione pratica dei rudimenti della composizione. Una forma musicale o esercizio di scuola è un’astrazione teorica spesso notevolmente diversa dalla realtà musicale. Per questa ragione lo studio dell’armonia necessita l’approfondimento dei capolavori musicali attraverso la disciplina dell’analisi musicale e il confronto costante con il proprio maestro / docente di riferimento. Questo Manuale di Armonia è un testo trasversale che può essere utilizzato, a seconda dei percorsi musicali e dell’organizzazione didattica, nei Conservatori di Musica, negli Istituti superiori, nei Licei musicali, nei Corsi universitari ad indirizzo musicale cercando di non imprigionare la musica in singole dottrine teoriche ma rievocando costantemente le parole di Arnold Schönberg che scriveva: la teoria musicale non deve mai precedere la creazione e l’arte. | INDICE | Cap. 1: Il Suono | Cap. 2: La Notazione | Cap. 3: Sistemi di Accordatura e Temperamento | Cap. 4: Ritmo e Metro | Cap. 5: Intervalli | Cap. 6: Sistema Modale e Sistema Tonale | Cap. 7: Armonia | Cap.8: Triadi | Cap. 9: Condotta delle Parti | Cap. 10: Cadenze | Cap. 11: Quadriadi | Cap. 12: Accordo di 7a di Dominante | Cap. 13: Accordo di 9a di Dominante | Cap. 14: Accordo di 7a di Sensibile | Cap. 15: Accordi di 7a Secondari | Cap. 16: Dominanti Secondarie | Cap. 17: Accordo di Sesta Napoletana | Cap. 18: Accordi di Sesta Aumentata | Cap. 19: Ritardi | Cap. 20: Modulazioni | Cap. 21: Progressioni | Cap. 22: Elementi Aggiuntivi del Vocabolario Armonico | Cap. 23: Armonizzazione di un Basso Senza Numeri | Cap. 24: Organizzazione Melodica | Cap. 25: Suoni Estranei all’Armonia.| Andrea Di Paolo è nato in Italia nel 1978. Laureato in Pianoforte e Composizione ha studiato a Roma presso l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e a Strasburgo al Conservatorio CRR, Cité de la Musique et de la Danse. Fondamentale per la sua crescita umana ed artistica sono stati gli incontri con Arvo Pärt, Salvatore Sciarrino, Valentin Silvestrov, Bernardo De Angelis e i suoi lunghi viaggi in Islanda, Israele, Palestina, Armenia, Marocco, Scozia e tra le popolazioni della Russia orientale e dei paesi balcanici. La sua musica è stata eseguita in Europa, America e Russia, trasmessa da Radio France e Radio Rai. Ha suonato in teatri italiani ed esteri tra i quali quelli in Portogallo, Serbia, Francia, Inghilterra, Norvegia, Bosnia, Ucraina, Armenia, Russia, Germania, Romania, Ungheria. Nel 2015 è stato pubblicato il suo primo disco dal titolo Das Universum per quartetto d’archi e nel 2021 l’album in piano solo Planetarium. Dal 2008 è docente nei corsi di Composizione, Armonia e Analisi presso i Conservatori di musica italiani. Oltre all’attività musicale è interessato alla fotografia analogica e digitale basata sulla tecnica del bianco e nero. Nel 2017 è stato pubblicato il suo primo libro fotografico dal titolo Iceland, not all those who wander are lost e nel 2019 il secondo libro: Lost in the Highlands. |
